AÚN HUELE A ESPÍRITU ADOLESCENTE: EL GRUNGE EN GUANAJUATO

Esta historia comienza en Seattle, con un muchacho llamado Kurt Cobain. Irónicamente, su vida creció con un suicidio. Es la historia de camisas de franela, de música depresiva, de alcohol, de drogas, de nombres como Courtney Love, de un género músical derivado del rock and roll que hizo historia. De grupos como Nirvana, Alice in Chains o Pearl Jam. De rolas como Come as you are y de Smells like teen spirit. Es, pues, la historia del grunge.

LOAD UP OUR GUNS, BRING YOUR FRIENDS…
Jorge Martinez Herrera, de 21 años de edad, tuvo un programa de radio llamado Rock Music y más y su padre y su hermano han sido roqueros de toda la vida, así que prácticamente lo lleva en la sangre. Escucha rock desde los 6 años de edad. Ha formado bandas de Metal Core y Rock Alternativo. Con respecto al grunge, explica: “se trata de una ramificación del rock, originado en los ochentas, pero su verdadero auge fue en los ochentas”. La banda más conocida del grunge fue Nirvana, y por supuesto Peral Jam, Alice in Chains, Ántrax, etcétera. “El grunge se formó en Seattle, y lo empezó a tocar la gente reprimida, que sufría precisamente de mucha represión social… era aquellos a quienes la gente no los quería y su música representa lo que pasa en su vida, en la carencia del pueblo y la gente que es como ellos”.

Las características del grunge son sintetizadores, guitarras un poco distorsionadas, es lo que da este “boom”. Un ejemplo perfecto es Smells like teen spirit, (“Huele a espíritu adolescente”) de Nirvana, y la canción más famosa de esta banda. Tanto, que incluso ha habido cobres de género psytrance de Skazi y un homenaje donde la escuchamos con cuarteto de cuerdas para violín.
El grunge tiende al fatalismo, a la depresión, porque lo inició Nirvana. La estrella de la banda, Kurt Cobain, explica Jorge, sufrio mucho: familia disfuncional y humilde, madre prostituta, viviendo con sus tíos de casa en casa… y solo con su banda pudo expresar sus sentimientos.

“El impacto del grunge en México fue grande. Aunque en Guanajuato no fue grande, se van a lo que escucha la gente… desgraciadamente en el estado hay poco. Supongo que esto se debe a que es más difícil de expresar. Debes llevar el fatalismo en la sangre, el sentimiento de ira y represión, para poder expresarlo con tu guitarrazo, con tu música a todo volumen”.

“El grunge se fue con el suicidio de Kurt Cobain”, afirma categórcamente Martrinez. “Actualmente los seguidores del grunge son excelentes músicos, pero no deja de ser gente que se quedó en la etapa de los noventas”.

Incluso, aunque no está programada la fecha, Martinez espera hacer un programa especial sobre el grunge, para que la gente sepa como está en el estado este género músical. “Hay una banda muy buena en Guanajuato, llamada Skulls, y otra llamada Martillo y otra llamada Pulso, ésta ultima toca alternativa, pero cuando tocan grunge lo hacen de manera ejemplar. “Aunque solo Skulls es auténticamente grunge”.

La ira, el enojo reprimido atrajeron a cientos de jóvenes en los noventas, como explica Martinez: “toda esta gente que llevaba algo reprimido, encontró en nirvana la manera de expresar sus sentimientos, de decir que no eres algo más del montón”.

“Cultura musical” es todo lo que haga falta para que renazca el grunge, resume Martinez.

HELLO, HELLO, HELLO HOW LOW…
Una de las bandas que tocaron grunge en Guanajuato fue “Genoma” en donde tocaba Álvaro García Gonzalez. “No había mucha banda grungera, era a principios del 2000, ya no era tiempos de grunge. Fue muy cañón entrar en esa epoca. Mi acercamiento al grunge fue por mi tío, que llevaba mucho playeras de Cobain… yo estaba muy chavito cuando empezaba Cobain, tendría 10 años. Yo estaba más en la vida de un niño: juegos distracciones, caricaturas”.

La rebeldía fue un aspecto esencial del grunge, pero se trataba de una rebeldía pasiva, y Nirvana era un grupo ideal, explica Álvaro.

Tras la muerte del grunge, Alvaro abandonó el género pero no la música. Actualmente se desempeña como Dee Jay.

El grunge no tenía estética, sino más bien, advierte Álvaro, una “anti-estética”. “No había playeras de tal forma o pantalones de otro. Era lo que uno tenía. La moda surgió por la imagen que Kurt Cobain daba: camisa roja de franela, cabello despeinado, pantalones de mezclilla rotos”.

WITH THE LIGHTS OUT, IT’S LESS DANGEROUS, HERE WE ARE NOW, ENTERTAIN US…
El disco que jamás apareció de Nirvana tras el suicidio de Cobain se titularía I hate myself and I want to die (Me odio a mi mismo y quiero morirme). No mentía. En verdad quería morir. Él mismo llegó a declarar que lo último que quiso fue ser famoso… pese a que se convirtió en uno de los portavoces de la Generación X.

Kurt nació un 4 de abril de 1967 en la pequeña localidad de Aberdeen, Washington con el nombre de Kurt Popupon. La separación de sus padres y una serie de problemas emocionales lo convirtieron en un ícono de la música…
En bachillerato conoce a su amigo Krist Novoselic, con quien formaría la banda Fecal Matter. Aquellos fueron los primeros pasos de Kurt, y por supuesto, el embrión de lo que conoceríamos como Nirvana. Ya desde los 14 años Kurt recibió una guitarra de su tío, y jamás se separó de la música. Al igual que las drogas, fue su gran adicción.

Kurt y Krist tenían más ambiciones. Así que que su “materia fecal” alcanza el “Nirvana” con la incorporación a la banda de Dale Crover. El Seattle ochentero es testigo de uno de los grandes movimientos musicales de su tiempo: el grunge. En el año 1988 Dale Crover ha sido sustituido por Chad Channing en Nirvana. Con el nuevo integrante del grupo se graba su primer trabajo discográfico, Nirvana. Sus dos canciones, Love Buzz y Big Cheese, consiguen ser rotundos éxitos y dan un gran prestigio a la formación de Cobain.

En el año 1990 se publica el segundo disco de Nirvana, Nevermind, bajo el sello de la compañía discográfica Geffen. Cobain vuelve a cambiar el batería y es ahora Dave Grohl quien toca en el grupo. Este álbum se convierte en uno de los más importantes de la historia de la música actual al vender más de quince millones de copias.

Aparece un sencillo que sería un himno para todos los jóvenes de su generación, la canción más famosa, indudablemente: Smells like teen spirit. A pesar del arrollador éxito, Kurt no abandona su personalidad depresiva ni su adición a la heroína.

El 24 de febrero de 1992 Kurt Cobain se casa con otra cantante norteamericana, Courtney Love. Se trató de un matrimonio problemático, una masa de drogas, conflictos, discusiones que dio solo una hija: Frances Bean.

Los problemas personales de Kurt Cobain son cada vez más importantes y el cantante intenta suicidarse en dos ocasiones, además de ser internado por una sobredosis en el año 1993. El 5 de abril de 1994 muere de un disparo en la cabeza aunque su cadáver no se encuentra hasta tres días después, de modo que se especula sobre un asesinato.

Nirvana no fue un grupo que busco realizar grandes cambios sociales. No fue una bandita deshechable de pop y ninguno de sus integrantes buscó cambiar al mundo impartiendo conferencias sobre la pobreza siendo multimillonario como lo hace Bono. A grandes rasgos, Kris Novoselic declaró en una ocasión: “Lo único que decíamos era: se consciente. Hay mucha información a tu alcance. Úsala”.

Load up on guns
And bring your friends
It's fun to lose
And to pretend
She's over bored
And self assured
Oh no, I know
A dirty word
Hello, hello, hello, how low?

(…)

With the lights out
It's less dangerous
Here we are now
Entertain us
I feel stupid
And contagious.

-"Smeells like teen spirit"

Publicado originalmente en el suplemento "Conexiones", "Para la educación media superior y superior del estado de Guanajuato".

LEER CON LAS MANOS

Con tan sólo seis puntos, la Historia de Guanajuato ha sido sintetizada.
El libro “Historia sintética del estado de Guanajuato en Braile” cuyo coordinador es Jose Eduardo Vidaurri Aréchiga, profesor de la universidad de Guanajuato y miembro activo del Colegio de Historiadores, explica la Historia del estado para esta minoría.

El libro es un esfuerzo conjunto que surge en el 2004, a propósito de una serie de conversaciones entre la Procuraduría estatal de los derechos humanos, el Colegio de Historiadores y el Centro de Integración Visual de Irapuato (CIVI). “Efectivamente, los ciegos y débiles visuales son un sector marginado, y había que hacer un ejercicio de divulgación del conocimiento histórico, y es como nace el proyecto conjunto de hacer una historia de Guanajuato para este sector, dirigida en lenguaje braile”, expresa Vidaurri.

La importancia de realizar un libro para ciegos y débiles visuales es la realización de un instrumento al que pocos tienen acceso, pues no se editan libros para ellos. Es un instrumento para la democracia, una llave para la libertad, pues ellos solos lo pueden leer sin ayuda. Por otro lado, debemos conocer los sectores vulnerables”.

Para la realización del libro, fue necesario realizar un ejercicio de síntesis. Vidaurri explica: “en términos de una edición de braile, una hoja normal puede crecer tres veces el tamaño, entonces es muy costoso, hay pocos talleres que se dediquen a la edición de braile… y teníamos que encontrar la dosis mínima de historia que debe tener cada guanajuatense, y esto implica reducir al máximo los esquemas de análisis. Debemos entonces ser muy didácticos, esquemáticos y objetivos”.

Se deben tomar varios factores para “traducir” al lenguaje braile. Vidaurri ennumera: “En CIVI se cuenta con una imprenta en braile. En cuanto a la realización, se debe hacer con un criterio de mucho respeto a la condición del público al que va dirigido. Con esto no quiero decir que los tratemos con pinzas ni nada, pues son iguales, pero hay que ser muy respetuosos en terminos de lenguaje. Generalmente, en un discurso de Historia podemos usar frases como “podemos observar” o “podemos ver”. En braile no es lo correcto. Hay partes más trabajosas que otras, como la prehispánica, donde es necesaria la descripción”.

SOBRE EL LIBRO
La más reciente edición de “Historia sintética del estado de Guanajuato en Braile” es conmemorativa para el bicentenario. Es un trabajo solidario y sin ánimo de lucro.

El tiraje fue de 500 ejemplares, pues no todos los ciegos y débiles visuales están alfabetizados en sistema braile. Los libros se distribuirán en organizaciones de invidentes y débiles visuales. El libro tiene 140 páginas, que en un texto normal se resume a alrededor de 40 cuartillas.

Aunque no se lleva oficialmente un registro, se estima, de acuerdo a cifras que ofrece Vidaurri del INEGI y las asociaciones civiles, que hay en el estado 23 mil ciegos.

La primera edición del libro se presentó en la sede estatal de los derechos humanos en León, y se ha presentado en la Biblioteca Central Estatal y en la Casa de la Cultura de San Luis de la Paz.

Durante la elaboración del libro, en 2004, Vidaurri fungía como presidente. Él lanzó una convocatoria a sus compañeros, para realizar el ejercicio de divulgación. Hubo una respuesta por parte de los expertos para la realización del libro que es una recuperación de textos de distintos colegas.

Para la realización del libro, intervinieron casi 30 personas, entre quienes se encuentran la coordinación editorial de la secretaría técnica del bicentenario, con la doctora Díaz Ábrego y sus auxiliares. El CIVI intervino con un equipo de 10 personas, quienes se encargaron de la traducción al sistema braile. En cuanto a la investigación histórica, José Luis Lara Valdes, se encargó del capítulo “Sociedades antiguas del Estado de Guanajuato”; “Guanajuato en el siglo XVIII”, corrió a cargo de Luis Fernando Díaz Sánchez, “La construcción del estado de Guanajuato 1824-1862” fue de José Elías Guzmán López; “La Guerra de Reforma y la Intervención francesa en Guanajuato” de Armando Preciado de Alba, “De las facciones de la transición, la política en el Guanajuato del siglo XX” se hizo cargo Ada Marina Lara Meza y Samuel Cervera León. El propio Vidaurri se encargó de “La Guerra de Independencia” y “El porfiriato Guanajuatense 1877-1911”.

Vidaurri concluye: “nos gustaría que la realización de estos libros fuera un ejercicio más constante. Creo que debería ser una responsabilidad gubernamental verdaderamente asumida, de editar por lo menos, aunalmente, un determinado número de textos de literatura, ciencia, etcétera, porque prácticamente no hay nada”.


SABÍAS QUE…
El sistema braile se basa en seis puntos en relieve, con los cuales es posible hacer bastantes combinaciones, que pueden abarcar todas las letras del alfabeto, los números del 0 al 9 y algunos signos básicos de operaciones aritméticas. Lo que puedes “sentir” son las letras.

Entre los proyectos a futuro, Vidaurri señala: “hemos hecho el ofrecimiento a partir de esta experiencia, a la secretaría técnica del bicentenario, de entregar solidariamente, de forma gratuita, los textos para una Historia de México en Braile”.

Entrevista publicada en el periódico "Correo".

http://www.correo-gto.com.mx/notas.asp?id=116840

PARKOUR: CUANDO LOS OBSTÁCULOS NO EXISTEN

Deidicado a los "Soulmonkeys", mi muy estimada banda de traceurs.

Si practicas parkour, puedes esquivar una valla, saltar a precisión a más de un metro, pararte de manos en una cornisa y correr por las paredes efectuando una marometa… parece sacado de una escena de “The Matrix”, pero todo es posible. Se trata de una disciplina surgida en Francia a inicios de los años ochentas, y que se ha extendido por todo el mundo.

Literalmente, cualquier superficie urbana se puede usar. Cualquiera. Sólo hay que saber usarlas. Es caminar tu propia ruta en línea recta y saber esquivar obstáculos. Saber caer, subir bardas. “Estar seguro de que lo lograrás”, afirma el practicante de parkour leonés, Roberto Candela.

Los practicantes de parkour lo definen como una cultura urbana, como un estilo de vida y por supuesto, como un deporte.

BREVE HISTORIA DEL PARKOUR
El parkour inició durante la década de los ochentas en las barraidas de Paris, Evry y Lisses, cuando David Belle adaptó una técnica de su padre, quien fue ex soldado vietnamita y del cuerpo de bomberos francés instruido en el Método Natural de George Hébert. Junto con Châu Belle-Dinh, Laurent Pimontesi, Séastien Foucan. Adaptaron el métido a la urbe, llamándolo “parkour” de “parcour” que significa “recorrido”. El nombre del grupo que conformaron fue “Yamakasi” que proviene del africano que significa “cuerpo, espíritu y persona fuerte”. Posteriormente Foucan y Belle se separaron, entrenando a los jóvenes y promoviendo el parkour por todo el mundo.

PARKOUR EN GUANAJUATO
El parkour se ha extendido por todo el mundo, y Guanajuato no es la excepción. En León, Parque Explora reúne todas las mañanas, y sobretodo los sábados, practicantes de parkour, también llamados “traceurs”.

Desde las nueve de la mañana, Roberto Candela Ramirez, conocido entre sus amigos como “El Borre”, hace que la gente que visita Parque Explora se congregue para verlo entrenar. Después de hacer calentamiento, sabe realizar saltos mortales, backflips en muros, saltar bancas, columpiarse por tubos y pasamanos como un mono, saltar distancias como un gato, caminar parado de manos por la estrechísima orilla del Foro del Lago y saltar un río.

Los “Urban Runners” y los “Monos Urbanos” fueron dos de los primeros grupos en México. En Guanajuato, y más concretamente en León, están los “Soul Monkeys” de los que Roberto es miembro fundador.

“No hay escuelas de parkour. Se inicia como grupo”, aclara Roberto. Gran parte de la difusión de este deporte urbano en Guanajuato ha sido gracias a la red. “Borre” conoció a Jonathan, otro practicante de parkour gracias al Messenger, y decidieron formar un grupo. Empezaron desde cero hace once meses, gracias a foros de internet, chats o páginas web. Gracias a la red, y a videos de sitios como Youtube, la difusión del parkour se ha extendido por todo el mundo.

SER CONSTANTE
Como en toda actividad humana, la dedicación es imprescindible para avanzar en el parkour. Los “Soul Monkeys” entrenan diario en el Parque Explora, y realizan exhibiciones en la Ruta recreativa de nueve de la mañana doce del día.
A pesar de que el parkour es un deporte consolidado en Estados Unidos, Inglaterra y Francia, en León es visto como vandalismo por algunos policías. A pesar de todo, Roberto advierte que el parkour es cuestión de pedir permiso, para que no hayan problemas con la policía.

Isek López, quien además de “traceur” practica artes marciales, invita a quien lo desee a practicar parkour. “Acérquense, pero tómenlo con dedicación. No es sólo un hobby, sino un deporte que los llenará mucho en todos los sentidos (…) también si se practica, deben respetar monumentos y casas, porque eso la policía sí lo toma como vandalismo, y eso es comprensible”.

TAMBIÉN COMO FILOSOFÍA DE VIDA
“Si puedes esquivar un obstáculo físico… ¿Qué te impide que no puedas esquivar uno mental?” así lo asegura Ángel Vázquez Ramirez, de 24 años. “Obstáculos físicos, mentales, en la escuela, en toda tu vida. En la vida siempre hay obstáculos, y parte del parkour es aprender a dominarlos”.

Ángel pertenecía a un grupo de capoeira en la Universidad de la Salle Bajío, donde estudia Administración de Empresas. En ese grupo sus compañeros hacían parkour. De ese modo se fue iniciando en éste deporte.

“El parkour es un deporte muy interesante. Lo puedes hacer en cualquier lugar y te da una condición física excelente. Necesitas concentración, también”.
Ángel no niega que el parkour representa golpes y lesiones… pero también representa una gran satisfacción, cuando después de practicar un movimientos lo puedes realizar. Cuando puedes saltar una barda, caminar por un tubo o realizar un “backflip” en una pared.

“El parkour no es sólo para brincar bardas o para impresionar a la gente, es para que tú te superes (…) Cuando un grupo lo entiende, lo puedes transmitir a la sociedad. Este es un deporte callejero, pero como cualquier otro”.

RIESGOS DEL PARKOUR
Como todo deporte, es importante ir avanzando paulatinamente y tener precauciones: debes cuidar tobillos, rodillas codos, etcétera. Llo mejor es empezar desde lo basico, aprender a caer o a rodar, y de alli avanzar.
Las acrobacias realizadas por los “traceurs” logran llamar la atención del público, sobretodo los fines de semana. El domingo 1 de febrero, habían hasta siete agentes de policía observando a los practicantes de parkour, realizando preguntas como “¿Lo hacen para saltarse a las casas?” Ante estas preguntas, Gabriel de Jesús Delgado Flores, aclara: “Eso está muy mal, el parkour es pura autosuperacion, cuando ves lo que puedes hacer con tu cuerpo te sorprendes, abandonando malos hábitos. Es muy malo lo que la policía piensa de nosotros. No nos entrenamos para hacer daño, el parkour es muy buena distracción… realmente somos niños jugando”.

Gabriel aclara que todos los “Soul Monkeys” se dedican al parkour como un pasatiempo, pues todos los integrantes del grupo estudian, trabajan, o realizan ambasd actividades.

EL PARKOUR EN LOS MEDIOS

El parkour ha causado furor en todo el mundo, y ha llegado a los medios masivos de difusión.

En la película “Casino Royale” el más célebre agente secreto del cine, James Bond, persigue a un terrorista experto en parkour, que no es otro sino Sebastien Foucan, quien también ha actuado en videos de Madonna.

En la película “Distrito 13” el parkour ocupa una parte muy importante, así como en la cinta “Yamakasi”.

En el sexto número del comic “Global Frequency”, escrito por Warren Ellis, la protagonista es una joven traceur.

Publicado originalmente en el suplpemento "Conexiones: para la educación media superior y superior del estado de Guanajuato".

EL "SKATEBOARDING" COMO ESTILO DE VIDA

El término inglés “underground” (subterráneo) se usa para definir todos los movimientos alternativos, contraculturales o “paralelos” a la cultura oficial.
Gran parte de las subculturas juveniles entran en esta definición, como pudiéramos citar a los skaters, los cholos o los darketos.

Hector Fernando Palomares Orozco, de 23 años, egresado de la UNIVA de la carrera de comercio internacional, ha tomado el término “subterráneo” en el sentido literal.

¿Por qué? Pues porque creado un parque para practicar “skateboarding” (deporte urbano que consiste en andar en patineta). En un estacionamiento propiedad de su familia, al que se accede descendiendo por una rampa.

Este estacionamiento, convertido en parque extremo, se encuentra ubicado en la colonia VIlla de las Flores en León, atrás del Corporativo Flecha Amarilla.
Diariamente, pero sobre todo los sábados y domingos, por las calles de la colonia caminan muchachos con patinetas, que se dirigen al subterráneo parque de Héctor. A los vecinos basta con preguntarles “donde se juntan los chavos de las patinetas” para que ellos señalen al estacionamiento de la familia Palomares.

Al descender por la rampa del estacionamiento, nos encontramos con un amplio espacio que posee todas las cualidades que un parque extremo debe tener: tubos y rampas a distintos desniveles. El eco de las ruedas noqueando el pavimento se mezcla con los jóvenes patinadores, quienes se mueven por el estacionamiento saltando tubos o realizando acrobacias.

El parque de Héctor es ya un punto de referencia entre los patinadores leoneses, quienes prefieren reunirse allí que en las deportivas del estado o los parques extremos, pues su dueño, a diferencia de quienes diseñan los parques oficiales, sabe como debe ser un parque para patinar correcta y libremente.
Héctor Palomares se ha tomado el “skateboarding” como un estilo de vida. Como una forma de ser. Pára él es más que un simple deporte. Es con lo que ha decidido apasionarse y ganarse la vida. Incluso él mismo ha diseñado su propia marca de ropa para patinar (que se puede consultar en este blog: http://divclothing.blogspot.com/).
Esta es su historia…

SKATE OR DIE!
“Llevo ocho años en esto. Un día empecé a ver videos por televisión, y pensé que era irreal, pero poco a poco empecé a aprender. Todo empezó por curiosidad, y aquí sigo”, cuenta Héctor.

En todo Guanajuato no hay un parque especial para patinar. Y si lo hay, Héctor considera que no ayuda en mucho. “Se debe a la falta de conocimiento de la gente encargada de obras públicas. Para evitarse en pagar a una persona que sepa sobre bardas y estructuras, hacen todo sin tenerlo en cuenta, porque las rampas deben tener cierta altura y ciertas curvas, te va a ayudar o te va a hacer más lento. Como ellos no patinan, creen que con una subidita ya tienen una rampa, y en realidad no es así”.

Su parque surgió hace 4 años, pero por motivos de estudios tuvo que cerrarlo un rato. Sin embargo, lo hace por pasión y amor al arte, pues Héctor asegura que nunca lo hizo con el objetivo de ganar dinero.

Bancos, tubos, manualeras… todo es es necesario para un correcto parque skate.
Poco a poco fue agregando aditamentos a su parque, con ayuda de sus amigos de la asociación “Nación Skate”, obtuvo una de las principales rampas, que la donó un amigo suyo que realizó la rampa como su proyecto final de Ingeniería Industrial.

El nombre de la marca de Héctor es “DIV”, por “DIVersidad”, “DIVersión” y a la inversa, “VIDa”, que para él es todo lo que encierra no sólo el skate, sino su estilo de vida.

Publicado originalmente en el suplpemento "Conexiones: para la educación media superior y superior del estado de Guanajuato".